Avec Arnaud Savoy:
S1-S7, Jeudi, 16h00 – 17h30
Avec Arnaud Savoy:
S1-S7, Jeudi, 16h00 – 17h30
Les premières séances sont consacrées à la compréhension de l’appareil photo et des principes fondamentaux de l’image : exposition, triangle ISO/vitesse/ouverture, mise au point, profondeur de champ. Des exercices pratiques viendront illustrer chaque notion pour permettre une prise en main autonome et réfléchie de l’outil photographique.
Les participant·es apprendront à lire une image, à penser leur cadrage, à jouer avec les lignes, les plans, les lumières et les contrastes. Les règles classiques de composition seront abordées et détournées à travers des ateliers créatifs.
Ce module propose un parcours à travers les grandes pratiques photographiques : reportage,
street photography, portrait, photographie conceptuelle, mise en scène, abstraction… L’accent est mis sur l’expérimentation et la diversité des écritures photographiques, afin d’encourager
chacun·e à sortir des automatismes et à explorer sa propre sensibilité.
La dernière partie est consacrée à l’édition du travail réalisé : sélection, organisation, retouche, construction d’une série cohérente. Un accompagnement personnalisé permet d’identifier un fil conducteur, de formuler une intention, et de préparer une restitution publique. Le cycle se conclut par une exposition collective, où chacun·e présente une série accompagnée d’un court texte.
Un appareil photo numérique (reflex, hybride ou compact expert) est idéal. Un appareil argentique est également le bienvenu. À défaut, un smartphone peut convenir pour suivre les exercices.